纸上名利场：时尚杂志的鄙视链和生意经

当得知易烊千玺、王源、吴磊、刘昊然同登Vogueme 2周年封面，已许久不买杂志的硬糖君都忍不住动了春心，想收藏一本。上次有这种冲动，还是霍建华和胡歌合体的那期《时尚芭莎》。

但还没等硬糖君纠结出翻哪位小哥哥的牌子，这期Vogueme已经秒没。翻遍某宝，正价杂志全都下架，只有少数从原价20元被炒到99+的店家，正在奇货可居。

杂志虽然卖光了，但这几位小鲜肉“谁的硬照表现力最好”、“谁的封面卖的最快”、“谁家粉丝最不中用”，还在持续引发着争议和撕逼。杂志、明星、粉丝，共同演绎了一场营销狂欢。不过拍几张照片而已，三方都刷足了存在感，三方都心满意足，真正的三嬴。

如今，时尚资源已经是明星、粉丝比拼的重要砝码。时尚杂志封面更是兵家必争之地。曾经眼高于顶、以逼格著称的各大时尚杂志，在纸媒日薄西山之时，一旦发现还有粉丝经济这么个厉害玩法，立刻都毫无心理障碍的开启了流量模式。

从2015年吴亦凡、鹿晗、杨幂齐齐被时尚系两刊认领开始；之后TFBOYS以组合形式出现在2016年《时尚芭莎》7月上；鹿晗连续三年登封《时尚芭莎》；再到今天的“四小流量”同登Vogueme，时尚杂志从善如流，为需要增加曝光度、建立时尚人设、证明市场号召力等等需求的明星们大开方便之门。高级脸不重要，人够红就行。

时尚杂志越发的成了明星竞争的重点，也是粉丝撕逼的底气。明知是时尚杂志“圈钱”的陷阱，可粉丝还是乐此不疲的往里跳。而明星和时尚杂志的关系也越来越“生意”，风水轮流转，谁和谁还不是朋友啊！

作品不够，杂志来凑

这几年的微博热搜一直被明星所占据，热搜内容也从明星作品，更多的变成了明星们的穿着、机场街拍和硬照。一个明星的价值，已经不能用传统的作品和奖项去衡量，时尚是其中不可或缺的一环，“带货”更是商家殷殷热望。

所以，明星们除了争角色、争代言，也开始争封面、争时装周。特别是在没有作品，或者没有有影响力作品的“空窗期”，大多数明星都在努力成为时尚咖，以此来刷存在感，上头条，上热搜，不能被世界就这么遗忘。

顺理成章，时尚资源也就越来越受到粉丝的关注。时尚杂志封面更因直观、高频，成为时尚资源的硬指标。粉丝的关注，又会倒推明星团队和时尚杂志更加投入。一个“纸上名利场”由此形成其完整生态，并迅速膨胀。

越来越多的女明星和她的粉丝们，开始在意有没有“集齐五大刊封面”。

以赵丽颖为例，虽然在一众小花里，她也算是实力派的代表。但因时尚资源一直很虐，个人形象和角色又比较邻家少女，一直被嘲土气。直到去年陆陆续续拍了一些时尚杂志的封面，虽然褒贬不一，但好歹打入了时尚圈内部，开始“洋气”起来，更接到了DIOR的代言。

在当下的娱乐环境下，拍时尚杂志、时尚大片可能是性价比最高的明星“作品”。你看话题女王杨幂，“杨幂今天穿什么？”“杨幂今天拍了什么照片”的话题，可以全年无休的挂在热搜榜上。作品不可能天天有，但衣服天天都要穿，照片更可以天天拍啊！

明星们也深谙此道，去趟机场穿的像去颁奖礼一样。全副武装，甚至还带着打光的专业团队，精修过后发到微博上，今天的宣传露脸就有了；要是参加个颁奖礼，那一定要穿着礼服在酒店拍几张大片，不管得不得奖，先刷一波存在感才是重点；要是能去个时装周，那更名正言顺了，看一场秀得换八套衣服，光是精修大片就好几套。

拍“时尚大片”的好处实在太多，也难怪明星们都恨不得住在机场。首先周期短、回报快，即拍即有效。与影视作品几个月的宣传期来说，拍照实在是省时省力，分分钟就能引发话题；

其次，作用也是立竿见影。除了秀出美貌，还能改变人设。比如女明星拍个短发照片，总攻人设就立住了，像范冰冰、刘涛、刘诗诗，都是通过硬照成了粉丝口中的老公。这可比影视作品塑造人物快多了，也直观多了。

而时尚杂志也是明星流量、热度的风向标。杂志多为月刊或半月刊，代言、后续影视资源都没有杂志反应快。基本上看当期杂志的封面，就知道谁最近比较火，很多明星的代言也是由杂志牵头，也难怪时尚圈C位撕得如此腥风血雨了。

粉丝主动出演的狂欢秀

很多路人不能理解，为什么粉丝这么执着于杂志封面？其实这个心理在粉圈就特别好理解。首先是逼格，就像在大众眼中，拍电影的要比拍电视剧的逼格高。那拍个什么街拍杂志能和五大刊相提并论吗？某种意义上，粉丝可是最讲“阶级”的群体了。

比如吴亦凡的粉丝就可以高调宣布：我们凡凡成为五大女刊（《Vogue》《ELLE》《时尚芭莎》《时尚Cosmo》《嘉人》）、五大男刊（《GQ智族》《时尚先生》《芭莎男士》《时装男士》《ELLE MEN睿士》）封面大满贯的第一位男星啦！时尚资源简直满到溢出来。不知道的还以为获得了什么大奖。

对于竞争意识强烈的饭圈，别人有的，我爱豆必须得有。即使我们本来不看重这个东西，但刚好对家有了，还大肆宣传。那不把他们比下去，我就不是我爱豆的亲粉丝！！！

杂志社更是看中了粉丝这种心理，这两年国内几大时尚杂志都开始在小鲜肉身上下功夫。鹿晗、吴亦凡、李易峰、杨洋、TFboy……这些个流量封面一出,时尚杂志的销售记录被一次次刷新。

此前，易烊千玺接连登上《T magazine》和《KINFOLK中文版》，双封预售金额超380万。王源的粉丝创造了48秒钟，71319册杂志，1426380的销售额。

对于粉丝来说：能限制我们的从来都不是金钱，而是你们的库存！而且粉丝已经化被动为主动，希望通过主动造势，引得合作方的注意，让爱豆得到更多的机会。

在这一点上，粉丝也确实判断没错。对明星来说，时尚杂志确实是通往更多时尚资源的途径——知情人称，吴亦凡能拿到Burberry的代言，除了自身素质过硬，也跟《Vogue》中国版总编、“时尚女魔头”张宇的极力推荐有关。

其实粉丝也很明白，这些杂志社搞起来的事端，无非就是营销陷阱，变相的让粉丝打榜。但他们心甘情愿的往里跳，除了为爱豆着想，更重要的是满足自己一颗给爱豆花钱的心啊！

长日无事，如何得到爱豆最新的消息，如何为爱豆“爱的供养”，如何用强大的实力震慑“对家”，让整个饭圈叹服……这些饭圈心理诉求和核心玩法，时尚杂志都给了他们一个很好的出口，形成了一套杂志封面的纸牌游戏。

图片真人秀的产业链

时尚杂志与明星的关系，某种程度上可以说是时尚品牌与明星之间的一个缩影。一方靠另一方拉动销量，一方靠另一方提升逼格和身价。这中间剩下的，就是钱的游戏了。

明星和品牌之间，都有一套复杂的资本运作，真金白银的交易背后，有着更深层的利益互惠。而在这个产业链中，时尚杂志便充当着一个重要角色。

它像是个中介，连接着品牌和明星，适时的推波助澜。所以时尚女魔头苏芒离职的时候，才有那么多人为流量偶像们感到担心。其实，在互联网大潮的洗礼下，时尚杂志引领潮流的独立判断，早已消弭在这个大众文化时代。甚至杂志的起死回生，都是借得流量们的人气，又怎会逆潮流而动呢？谁掌权都一样。

而这种新的“作品”模式，也不仅仅在小花、小生中流行，很多老牌明星、实力派也开始像时尚资源靠拢，也会搞个街拍，参加个时装周，拍个大片。不是他们的作品不够好，而是现在的用户注意力更迭太快，单靠影视作品没办法支撑明星应有的曝光度。

所以这种时尚大片式宣传，成了众明星争相解锁的对象，是明星工作室比拼业绩的阵地，也成就了一些P图师傅再就业的机会。

如今的明星们都想让自己再洋气一些，代言也倾向于时尚品牌。代言溜溜梅和代言MK的杨幂不可同日而语。时尚起来了，可能对戏路和整个人的气质都是一种改变。就像没走时尚路线的赵丽颖，可能就演不了《乘风破浪》这样的角色，不是演技不好，而是“气质”不过关，在观众心中的“人设”不过关。

如今的时尚越来越大众化，不再是自上而下的“引领”，而是自下而上的“正名”。很难说究竟是谁带起了这股风气。好在，在这场时尚游戏里，参与的人似乎都是赢家。